Space design and IT

p‎Blog poświęcony jest problematyce kreacji 3D oraz kreacji przestrzennej w szerokim tego słowa znaczeniu, szczególnie w odniesieniu do 3D – ale rozumienie i odczuwanie przestrzeni to nie tylko grafika komputerowa to także dostrzeganie różnorodności i bogactwa sensów przestrzeni w jej różnorodności stąd także tematy wzbogacające nasze pojmowanie przestrzeni./p

pBlog poświęcony jest problematyce kreacji 3D oraz kreacji przestrzennej w szerokim tego słowa znaczeniu, szczególnie w odniesieniu do 3D – ale rozumienie i odczuwanie przestrzeni to nie tylko grafika komputerowa to także dostrzeganie różnorodności i bogactwa sensów przestrzeni w jej różnorodności stąd także tematy wzbogacające nasze pojmowanie przestrzeni./pp
Blog poświęcony jest problematyce kreacji 3D oraz kreacji przestrzennej w szerokim tego słowa znaczeniu, szczególnie w odniesieniu do 3D – ale rozumienie i odczuwanie przestrzeni to nie tylko grafika komputerowa to także dostrzeganie różnorodności i bogactwa sensów przestrzeni w jej różnorodności stąd także tematy wzbogacające nasze pojmowanie przestrzeni./p

it’s interesting…

Nauczanie zagadnień z zakresu reklamy wizualnej sytuuje się w zakresie problematyki wychowania przez sztukę i zarazem wychowania do sztuki. Takie stwierdzenie jest odwołaniem się do pedagogiki kultury jako bazy teoretycznej, fundamentu rozważań i kreowania koncepcji metodycznych i metodologicznych skutecznie odpowiadających zarówno problematyce zajęć jak i potrzebom tych których uczymy. Pedagogika kultury to pedagogika wartości. Pedagogika odnosząca się do potencjału kultury i sztuki w szczególności w zakresie budowania, kształtowania osobowości.

Kształcenie w zakresie reklamy wizualnej jest niewątpliwie elementem wychowania do sztuki. Warto przytoczyć myśli wybitnego pedagoga kultury Sergiusza Hessena. Ważne jest „rozróżnienie, jakie Hessen przeprowadza między wychowaniem a kształceniem: wychowanie jest procesem rozwoju i formowania psychofizycznego organizmu człowieka, podczas gdy kształcenie to proces rozwoju osobowości ludzkiej, przy czym jest to jednocześnie proces rozwoju jej twórczej wolności i proces przyswojenia jej wartości kulturalnych.”1 Podkreślał znaczenie rozwoju twórczej wolności czyli wagę swobodnej ekspresji, kreatywności w procesie wychowania do sztuki. Warto również odnieść się do pojęcia doskonałości jako swego rodzaju wyznacznika oceny dzieła. Sztuka XX wieku i sztuka obecnie odbiega znacząco w sensie formalnym od dawnych jej przejawów. Świetnie o tym pisze Władysław Tatarkiewicz w krótkiej rozprawie: O doskonałości, wprowadzając rozróżnienie między sztuką doskonałości i sztuką ekspresji która obejmuje ekspresję świata, ekspresję przeżyć, ekspresję pomysłów. Konfrontuje sztukę perfekcjonistyczną z tą inną wyrażającą głębię świata, głębię ludzkiej natury czy też nowość rzeczy samej w sobie.2 Jednocześnie podsumowując rozważania trafnie określa sytuację estetycznego konfliktu między sztuką dawną a współczesną: „Wśród różnic między oddzielonymi tu dwoma typami sztuki jest jedna szczególnie doniosła. Mianowicie sztuka doskonałości jest sztuką świadomego ograniczania. In der Beschrekung zeigt sich erst der meister, wedle Goethego. W przeciwieństwie do niej owa sztuka jest sztuką bogactwa. O dziełach doskonałych, tych dobrowolnie ograniczonych, mówimy zgodnie z pierwotnym sensie doskonałości, że są skończenie piękne. Nie mniejsza to pochwała niż – nieskończenie piękne.”3 W kontekście tych rozważań warto zastanowić się nad specyfiką sztuki współcześnie, szczególnie sztuki mediów cyfrowych. Taka refleksja pozwoli umiejscowić te specyficzne produkcje artystyczne w ciągu znaków składających się na język sztuki.

Podstawową zmianą jaka się dokonała jest różnica w rozumieniu warsztatu sztuki, tego czym on jest i co się nań składa, co wynika z ewolucji filozofii i specyfiki pojmowania świata. O przemianie w zakresie warsztatu artysty pisał prof. J. S. Wojciechowski, analizując ten problem w oparciu o praktykę rzeźbiarską i konceptualizację sztuki XX wieku.

Bardzo wielkie znaczenie dla ukształtowania współczesnego rozumienia warsztatu sztuki i sytuacji sztuki w ogóle miała filozofia Ludwika Wittgensteina. W dziele Tractatus Logico-Philosophicus, starał się on ustalić niepodważalne relacje między językiem a rzeczywistością. Pisał on: „Można by uważać, że estetyka jest nauką, która mówi nam, co jest piękne – jest to prawie zbyt śmieszne, by mogło być wypowiedziane. Wyobrażam sobie, że musiałaby ona także zawierać informacje na temat tego, smak jakiej kawy jest przyjemny.”4 Traktat logiczno-filozoficzny, jest nawiasem mówiąc dostępny on-line w całości co jest także znamieniem czasów w jakich żyjemy.

Między śmiercią Wittgensteina w 1930 roku a powstaniem projektu hypertext w 1965 roku minęło zaledwie 35 lat. Hypertext czyli powszechnie znany z nagłówka adresu http w przeglądarce internetowej zainicjowany został na Brown University aby obecnie jako podstawowy protokół przesyłania danych w internecie stanowić element kształtujący współczesną kulturę. Bowiem internetyzacja kultury jest faktem. Rok 2010 jest pierwszym rokiem w którym sprzedano więcej książek w postaci cyfrowej niż drukowanej. Mimo to jednak paradoksalnie papier nadal jest najtrwalszym nośnikiem danych…

W tej sytuacji kulturowej i cywilizacyjnej rozwija się sztuka mediów cyfrowych i praktyka artystyczna i designerska oparta o media cyfrowe. Specyfika technologiczna i metodologia pracy grafika komputerowego wyznacza obecnie zakres niezbędnej wiedzy potrzebnej, grafikowi, designerowi, plastykowi, artyście.

Praca w obszarze mediów cyfrowych wymaga szerokiej wiedzy i kwalifikacji. Po pierwsze w zakresie pracy projektowej po drugie w zakresie technologii IT, cyfrowej obróbki obrazu, wizualizacji. Szeroko pojmowana sztuka mediów stała się codziennością w zakresie reklamy wizualnej. Technologie cyfrowe stały się niezbędnym narzędziem dla tworzenia zarówno sztuki jak i grafiki reklamowej a intensywny rozwój internetu i platform cyfrowych świadczy o tym, że grafika tworzona z myślą o świecie wizualizacji komputerowej będzie się intensywnie rozwijać.

Podsumowując w sztuce współczesnej na plan dalszy zeszły podziały warsztatowe sztuk, a media cyfrowe stały się równoprawnym elementem systemu kultury współczesnej. Z punktu widzenia oceny dzieła sztuki warto jeszcze raz wspomnieć słowa Władysława Tatarkiewicza i jego rozprawę O doskonałości mówi on tam: „Są dwa wyrażenia ściśle związane z pojęciem doskonałości: mistrzostwo i arcydzieło. Mistrzostwo to umiejętność wytwarzania dzieł doskonałych, a arcydzieło to – wytwór doskonały.”5

1S. Sztobryn, Pedagogika kultury (cz. I), Edukacja i dialog, nr 87/1997.

2Zob. W. Tatarkiewicz, O doskonałości, Lublin 1991, s. 63.

3Tamże, s. 64.

4L. Wittgenstein, “Lecture on Aesthetics” II, 2, in Lectures and Conversations on Aesthetics,
Psychology, and Religious Belief (red. Cyril Barrett), University of California Press, 1966, s. 11.

5Zob. W. Tatarkiewicz, O doskonałości, Lublin 1991, s. 65.

Zapraszam do zapoznania się z moimi pracami w 3D na stronie behance.net oraz w galerii MOCA – wirtualnym museum sztuki digital w Nowym Yorku galeria będzie stopniowo uzupełniana w prace po ich skategoryzowaniu, proszę o cierpliwość…

Pluginy do VRML dla poprawnego wyświetlania obrazów, kodu VRML na stronach potrzebne są pluginy.

Cosmo Player można znaleźć na stronie http://cic.nist.gov/vrml/cosmoplayer.html

Jeśli chodzi o Linuxa to dostępny jest plugin instantreality na stronie http://www.instantreality.org/downloads/

Na stronie National Institute Standard and technology można znaleźć plugin detector oraz linki do stron zawierających stosowne pluginy np: Download VRML plugins: FreeWRL BS Contact* InstantPlayer1 Orbisnap1 Xj3D1

Oto link to strony: http://cic.nist.gov/vrml/vbdetect.html

VRML Virtual Reality Modeling Language, świetna sprawa, niedługo opublikuję kilka moich przykładów. Teraz kwestie techniczne i linki do aplikacji.

Dla mniej zorientowanych część informacji na temat VRML z wikipedii http://en.wikipedia.org/wiki/VRML Sporo informacji na temat VRML można znaleźć na stronce W3D Consortium http://www.web3d.org

bardzo interesujący serwis dla ułatwienia podam że na stronie http://www.web3d.org/x3d/vrml/tools/ tegoż serwisu można znaleźć praktyczne informacje odnośnie softwaru, pluginów etc. Jest wiele informacji dla stosujących system operacyjny Linux, wiele ciekawych profesjonalnych aplikacji. Z Linuxowych aplikacji oczywiście Open VRMl i FreeWRL.

Konfigurowałem pod OpenSuse 11.3 część softaru i tu uwaga – świetną sprawą są informacje na temat systemu open Suse zamieszczone na serwerze Novell’a świetnie profesjonalnie zrobione opisy mnóstwo informacji – dla mnie ważna w tym przypadku jest klarowność informacji i wogóle komunikatywność.

Polecam http://www.novell.com/products/linuxpackages/opensuse11.1/ pakiety podzielone na grupy i ch zawartość wyodrębniona wszystko w jednym miejscu.

Wracając do VRML to większość softwaru Linuxowego dobrze działa z Debianem lub jemu podobnymi dystrybucjami np Ubuntu.

Warto zapoznać się z White Dune free VRML97 edytorem i narzędziem animacji.

Problemy konfiguracyjne owszem są, ale to urok Linuksa i jego plus. Powiem tyle że warto od razu zainstalować Spidermonkey dostępne jest w repozytorium Open Suse Build Service . Dodam że to JavaScript engine w wersji Mozilli więcej na

https://developer.mozilla.org/en/SpiderMonkey

Tu można znaleźć coś o kompilowaniu Spidermonkey http://www.sencha.com/blog/javascript-engines-how-to-compile-them/

Sporo fajnej zabawy jak ktoś lubi Linuxa.

Znalazłem ciekawy tekst o aplikacjach 3D dla systemu Linux – Oto link

Open Suse Linux jest świetnym systemem, choć niekiedy w sieci widzę i czytam wiele artykułów na temat różnych aspektów jego funkcjonowania i stale są jakieś kwestie niejasne. Faktycznie, realnie jest tak, że Linux mimo całego skomplikowania jest bardzo elastyczny i wszechstronny być może troszkę niejasności wynika z tego, że manuale wielu systemów Linuxowych nie są banalnie proste w warstwie opisowej. Open Suse jest moim zdaniem świetnie opisany. Jest wiele klarownych dokumentów opisujących procedury funkcjonowania systemu.

Otóż dziś kilka słów o instalacji, przećwiczyłem w swoim doświadczeniu IT różnorodnych metod instalacji systemów UNIX/Linux. Nie będę powtarzał tego co jest dokładnie opisane podam tylko kilka linków.

Po pierwsze: oprócz standardowej procedury instalacyjnej, która jest prosta, mamy możliwość instalacji z USB drive – w tym momencie polecam dwa proste programy umożliwiające zarówno stworzenie instalacji na dysku USB lub pendrive stick – http://www.pendrivelinux.com

Oto link do http://old-en.opensuse.org/SuSE_install_from_USB_drive manuala opisującego instalację z USB.

Jest też możliwość zainstalowania systemu z dysku USB, stworzenia takiego dysku, z którego możemy zainstalować system na innym komputerze, bootowalnego dysku oczywiście. Chodzi mi o sytuację, gdy na przykład mamy laptopa z Windowsem i drugiego laptopa na przykład, który ma jedynie możliwość bootowania z USB i nie ma CD drive. Wtedy polecam Unetbootin oto link:

http://en.wikipedia.org/wiki/UNetbootin

krótki opis możliwości programu:

This installation mode creates bootable USB flash drives and bootable USB Hard Disk Drives; it is a Live USB creator.
Cross-platform (available for Windows, Linux and Mac OS X)
Non-destructive install (does not format the device) using Syslinux.
Supports mainstream Linux distributions, such as Ubuntu, Fedora, openSUSE, CentOS, Debian, Gentoo, Linux Mint, Arch Linux, Mandriva, Mepis, Slackware as well as FreeDOS, FreeBSD and NetBSD.
Can load a variety of system utilities, such as Ophcrack, BackTrack.
Other operating systems can be loaded via pre-downloaded ISO image or floppy/hard drive disk image files.
Automatically detects all removable devices.
Supports LiveUSB persistence (preserving files across reboots; this feature is for Ubuntu only)

linki i opisy:

http://en.opensuse.org/SDB:Live_USB_stick

Tam znaleźć można program Image Writer, który umożliwia zapis ISO na USB

i to wszystko…

Oto link do biblioteki dokumentów pdf opisujących technologie firmy Novell http://www.novell.com/documentation/ w tym mój ulubiony Open Suse Linux, wprawdzie w wersji 10.1 i Enterprise, ale jednak reguły pozostają te same więc warto się zapoznać poza tym komplet dokumentacji na temat Application Armor.
Prowadzę zajęcia w zakresie grafiki komputerowej i multimediów. Z doświadczeń, jakie posiadam jestem przekonany o tym, że szkoły w większym stopniu powinny stosować Linuxa w swoich działaniach. Obecne wersje Linuxa są świetnie wyposażone w szereg programów o naprawdę wysokim poziomie profesjonalizmu szczególnie Blender, Gimp, ale także edytory HTML, także programy do obróbki video jak Open shot, Avidemux czy inne.
Dla zainteresowanych – można mnie spotkać także w http://www.meetup.com/Silicon-Valley-Linux-Technology/